Exposició Sala Delger · Miquel A. Mercader · Alliberament dels sentits

La Sala Delger de Caldes de Montbui acollirà del 15 de novembre a l’1 de desembre l’exposició “Alliberament dels sentits” de l’artista Miquel A. Mercader. La inauguració tindrà lloc el dijous 14 de novembre a les 19 h, amb entrada lliure per a tot el públic.

Miquel A. Mercader (Barcelona, 1969) és un artista plàstic que combina la seva passió per l’art amb una intensa activitat professional en l’àmbit educatiu. Al llarg de la seva trajectòria, Mercader ha buscat sempre la manera d’estar en contacte amb l’essencial de la vida, trobat en les coses més senzilles i en l’experimentació artística la seva font d’inspiració. El seu treball es caracteritza per una comunicació visual que busca provocar una reacció emocional i sensorial en l’espectador, establint un diàleg entre l’art i la percepció individual.

“Alliberament dels sentits” és una exposició que explora la relació entre la pintura, la textura i la sensació a través d’un conjunt de quadres que fusionen colors, formes i materials de manera espontània i innovadora. L’obra de Mercader desafia les convencions del figuratiu i s’aproxima a l’abstracció, on els elements externs i les textures són superposats sobre les teles, creant un collage dinàmic i ple de força. Cada peça es converteix en un espai únic que convida l’espectador a deixar-se portar pels sentits, trencant els límits del que tradicionalment s’espera d’una exhibició de pintura.

L’exposició, que inclou quadres de gran format com de mida més petita, presenta una variada paleta de colors i una combinació de materials que transmeten energia i espontaneïtat. La creació d’aquestes obres no només es fonamenta en la composició visual, sinó també en la reflexió personal i en la llibertat creativa. Mercader vol transmetre, a través de les seves pintures, una visió de la vida que prioritza la bellesa de l’instant i la sensació, més que la forma o la representació exacta de la realitat.

Horari d’obertura de la Sala Delger:

  • Dimarts a divendres: de 16 a 19 h
  • Dissabtes: de 10 a 14 h i de 16 a 19 h
  • Diumenges i festius: de 10 a 14 h

Entrada lliure.

Aquesta exposició és una invitació a explorar la força de les textures, els colors i les formes, i a submergir-se en una experiència sensorial que no deixarà ningú indiferent. Us esperem per gaudir d’aquesta proposta artística única a la Sala Delger de Caldes de Montbui. 

Si vols conèixer més a l’artista visita: www.miquelmercader.com @miquelamercader

Exposició Sala Delger · ART IN PROCESS! ART for a new generation

Del 25 d’octubre a 10 de novembre a la Sala Delger de Caldes de Montbui podreu trobar l’exposició d’art dels alumnes de batxillerat artístic de l’institut de la Vall del Tenes, de Santa Eulàlia de Ronçana. Aquesta mostra és el resultat del treball creatiu, la dedicació i la passió d’un grup de joves artistes que han explorat diverses tècniques i temàtiques al llarg del curs.

Amb aquesta exposició es pretén:

Fomentar la Creativitat: Proporcionant un espai perquè els alumnes puguin expressar-se lliurement i compartir les seves idees amb la comunitat.

Valorar el Procés Creatiu: Aquesta exposició no només presenta obres acabades, sinó que també busca reflexionar sobre el procés d’aprenentatge i creixement dels artistes.

Crear Connexions: Aspirar a connectar l’art amb el públic, promovent el diàleg i la interacció entre els artistes i els visitants.

L’exposició és una oportunitat perquè els alumnes presentin el seu treball i rebin retroalimentació. A més, és una manera de demostrar el valor de l’educació artística i el seu impacte en el desenvolupament personal i social dels joves.

Els artistes són alumnes de batxillerat artístic, amb un ampli rang de talents i estils. Cada un d’ells ha aportat la seva perspectiva única, reflectint les seves inquietuds, experiències i influències. La diversitat de veus i tècniques en aquesta exposició és una mostra del potencial creatiu que té el centre.

La intencionalitat de l’exposició és doble: per una banda, volem celebrar els èxits dels alumnes i, per l’altra, convidar la comunitat a reflexionar sobre els temes que han inspirat les seves obres. Aquestes temàtiques poden variar des de qüestions socials fins a exploracions més personals i introspectives.

Us animem a visitar l’exposició per descobrir el talent emergent de la nostra comunitat. Cada obra convida a la reflexió i al diàleg, i estem segurs que gaudireu d’aquesta experiència artística. La vostra presència no només reconeix el treball dels alumnes, sinó que també fomenta un ambient de suport i interacció entre l’art i el públic.

Aquesta exposició pretén inspirar i sorprendre, així com convidar-vos a participar en un viatge artístic a través de les ments creatives dels alumnes del batxillerat artístic. 

Exposició Sala Delger · Alumnes adults del Taller d’Art Manolo Hugué

El Taller d’Art Manolo Hugué és una escola municipal d’expressió plàstica on s’imparteixen classes de diferents disciplines, tant per a adults com per a infants. La pintura, l’escultura, el gravat i la fotografia en són les matèries bàsiques. També s’hi programen, al llarg de l’any, tallers trimestrals per conèixer altres tècniques i, al mes de juliol, se n’amplia l’oferta amb cursos monogràfics.
Durant la Festa Major de Caldes de Montbui podreu gaudir de l’exposició dels alumnes adults del taller d’art i veure algunes de les seves creacions a la Sala Delger de Caldes de Montbui.


HORARIS:
Inauguració: divendres, 11 d’octubre a les 19.00 h


Dissabte 12 i diumenge 13 de 12.00 a 14.00 h i de 17.30 a 20.00 h
Divendres 18 de 17.30 a 20.00 h
Dissabte 19 de 12.00 a 14.00 h i de 17.30 a 20.00 h
Diumenge 20 de 12.00 a 14.00 h

Exposició Sala Delger · ‘Dones, el nostre interior’ de Pamela Lozano

A partir del 6 de setembre.

El Museu Thermalia exposa a la Sala Delger “Dones, el nostre interior”, una exposició captivadora que explora els poders del cos femení a través de l’art de Pamela Lozano. Aquesta mostra aborda temes sovint silenciats per la societat, revelant la bellesa i el poder espiritual del Chakra Sacre.

Pamela Lozano, professora d’art, ceràmica i artista autodidacta d’origen argentí amb arrels italianes i basques, va redescobrir el seu art espiritual el 2016. Des de llavors, ha creat més de 16 sèries d’escultures i pintures que ha compartit en diverses exposicions a Barcelona i una internacional. Actualment, produeix i dirigeix el programa radiofònic “El Cor de l’Art” a Ràdio Caldes, on entrevista personalitats del món de l’art.

L’exposició “Dones, el nostre interior” ofereix una mirada profunda envers els poders del nostre cos que des del principi dels temps, la societat masclista ha intentat ocultar. Les escultures i pintures de Pamela exploren els tabús al voltant del cos femení, com la vulva i les seves funcions, qüestions sovint ignorades per la manca d’educació espiritual, psicològica i sexual.

Pamela es pregunta per què les dones sovint no coneixen el seu propi cos: què és el clítoris, on són les glàndules de Skene i Bartolino, o si durant l’excitació produïm “Aigua de Mar”. Aquesta informació, que ha descobert al llarg de la seva vida, l’ha expressat a través de l’art per mostrar la bellesa i el poder espiritual del Chakra Sacre.

L’exposició també tracta de la desigualtat en l’accés al coneixement del propi cos, comparant la vergonya de les visites ginecològiques amb la naturalitat de les visites a l’odontòleg. Pamela subratlla el poder creador del Chakra Sacre, una energia al·lucinant, empoderadora i transcendental que ens connecta amb l’Univers mitjançant el plaer.

A més, l’exposició aborda la mutilació genital femenina, denunciada per figures com Waris Dirie, i subratlla la importància de transmetre el coneixement sobre el cos i el plaer femení, tal com ho fan les ètnies ancestrals.

Per tota aquesta informació que ens ajuda a ser lliures i conscients de les nostres capacitats, Pamela ha creat aquesta sèrie d’escultures ceràmiques i pintures on l’ànima és la protagonista. A través de plomes que inspiren l’elevació espiritual en conjunció amb l’Univers, ens mostra que tots som part de l’AMOR.

Descobreix aquesta exposició única i acompanya’ns en un viatge de descoberta i empoderament femení.

@artecreado @pamelalozanoarte

EXPOSICIÓ SALA DELGER · ‘AKELARRE’

Una exposició d’Isa Pitarch; Sílvia Pitarch; Txell Sedó.

Del 26 d’abril al 12 de maig.

Inauguració dia 26 d’abril a les 19.30h.

L’exposició ‘Akelarre’ ens endinsa al món de la mitologia de les bruixes. En algunes cultures, les bruixes han estat dones admirades com a deesses, però en d’altres sovint han estat injustament catalogades de monstres. Les obres reflecteixen la unió i l’equilibri entre la natura, la ciència i les dones.
El terme bruixa, en anglès witch, prové de wicce que significa dona sàvia, “xaman”, vident d’allò sagrat. No sempre s’ha acceptat aquest significat de la paraula bruixa i en èpoques com ara la de la Inquisició no es podia permetre que les dones fossin considerades intel·ligents de manera que es justificava la seva fiscalització afirmant que aquell poder de la saviesa no els era propi, sinó que procedia de l’acte sexual que realitzaven amb el diable, ja que una dona no podia actuar d’una manera racional sense intervenció externa.
Un altre aspecte que es va veure lligat exclusivament a les dones van ser els “Aquelarres”, en els quals les dones es reunien d’amagat a les agrupacions socials, religioses i polítiques de l’època. La bruixeria va ser un delicte pràcticament femení en la seva totalitat i qualsevol dona que mostrés certa independència podia ser considerada bruixa. Les dones que quedaven fora del control masculí o que estaven fora dels rols femenins eren considerades pertorbadores de l’ordre social establert i fàcilment podien ser acusades de bruixes. Les reunions ocultes eren l’única manera de poder ser lliures, però alhora assistir a un aquelarre era una aposta d’elevat risc que les podia portar a la forca, la foguera, la decapitació o la tortura.
Per fer memòria d’aquelles perverses execucions, l’exposició Akelarre vol fer tribut als milers de dones que van ser enviades a morir sota l’acusació de “bruixes”. Cadascuna de les obres rememora i dignifica alguna de les més de 40 mil dones que van ser executades arreu del món, víctimes de persecucions vinculades a les seves condicions professionals (llevadores, curanderes, mestresses de casa…), o bé per destacar per la seva intel·ligència, o per estar soles i amb herències, per enveges o senzillament per ser dones innocents i lliures.
Com a dones volem reivindicar el caràcter de bruixa que hi ha dins cadascuna de nosaltres i mostrar amb orgull el nostre poder, la nostra intel·ligència i la nostra llibertat.


Una exposició en tres mirades: Isa Pitarch, Sílvia Pitarch, Txell Sedó.

EXPOSICIÓ SALA DELGER · ‘NOTES DE VIATGE’ ONTENIENTE PALET

Impressions en forma de ‘notes de viatge’.

Una exposició que us acostarà a l’art d’Onteniente Palet, un artista polifacètic que treballa des de l’expressionisme pictòric amb notes impressionistes d’una manera molt personal. 

Les seves composicions boiroses es creen mitjançant l’exposició i la taca; el seu procés pictòric és de creació i destrucció simultàniament, construint la superfície del llenç capa per capa.

@Ontenientepalet

EXPOSICIÓ SALA DELGER · ‘Exposició d’olis de Leandra Porras’

Leandra Porras (1952), de formació autodidàctica en els seus inicis i actualment seguint els cursos del Taller d’Art Municipal Manolo Hugué, experimenta amb totes les tendències pictòriques, però el seu medi natural és la pintura a l’oli. A la selecció, s’hi pot trobar una miscel·lània de la seva obra: art abstracte, figuratiu, paisatges, i fins i tot collages, amb barreja de materials de reciclatge diversos (sivelles de cinturó, roba o trossos de cartó) que li serveixen per experimentar en la recerca de noves textures.

EXPOSICIÓ SALA DELGER · ‘Exposició d’obres d’art de valor museístic’

Buat Fine Art Collection

Gaudeix d’obres d’artistes del patrimoni artístic mundial a la Sala Delger de Caldes de Montbui. 

Una exposició que no et deixarà indiferent de la mà de la Galería Buat Fine Art amb la seva col·lecció d’obres originals d’artistes famosos europeus dels segles XIX i XX. 

Una exposició que t’acosta als diversos moviments artístics i estils que aquests últims segles de la història de l’art ens han regalat.

Obres i artistes que rarament podem veure fora d’un museu, pintures de col·leccions privades i de la col·lecció de la pròpia galeria que ens apropen a la creativitat d’autors com: Marc Chagall, Anna Staritsky, Joan Miró, Bernard Buffet, Alessio Issupov, Picasso, Toulusse-Lautrec, entre molts altres.

Passeja entre obres dedicades a la lluminosa festa de Nadal, retrats de notables autors famosos, paisatges i natures mortes que mostren diversitat de tècniques i estils. 

Experimenta la satisfacció emocional de gaudir d’obres d’artistes del patrimoni artístic mundial a casa nostra. 

EXPOSICIÓ SALA DELGER · ‘Visió Onírica’ de Nuria Rabaneda

Soc Nuria Rabaneda, nascuda a Barcelona. T’invito a explorar el captivador món de l’art surrealista i a endinsar-te en la meva ment creativa.

Amb els meus quadres intento arribar a un món imaginari i ple de misteri, fusionant elements de la realitat amb el fet fantàstic per crear obres que desperten emocions i reflexions en els qui les contemplen. A través dels meus quadres, transmeto altres visions i somnis més profunds, permetent que altres se submergeixin en les meves creacions i descobreixin noves perspectives del meu univers. La meva passió per l’art surrealista és evident a cada traç i detall meticulós, demostrant la dedicació i la passió per l’art.